怪才伍延文作品学术主持发言稿材料:学术会发言稿

怪才伍延文作品学术主持发言稿材料 尊敬的各位领导，各位嘉宾，女士们，先生们：
大家上午好！秋风红叶，丹桂飘香，天高云淡 ，金风送爽。在这美好的季节，我们怀着一颗对文化抚贫义演和书画义务助学的中国书画艺术热爱之心，揣着满腔的热情和友情，从四面八方赶来，无疑是一场爱心的展示，一场公益的奉献，相约在首个华侨文化的世界遗产——开平赤坎立园景区隆重开幕。“碉楼”，“ 世界遗产”，“立园”可见，“三位一体”的策展非常的具有独特创意，创意文化搭建这样一个平台，让我们充分地接触到中西结合完美的建筑作品。同时目睹被誉为“东方的毕加索”和“法国的杜尚”的中国“怪才”——伍延文的书画展览，可以近距离的与画家伍延文以及碉楼对话。对于即将召开的“沉醉.大爱——中国怪才伍延文作品展览”，我代表主委会以及伍延文本人向各位嘉宾的到来表示热烈的欢迎以及真挚的问候。

我是本次画展的学术主持人**，很荣幸能作为这次学术深度和艺术高度的交流展的学术主持，为大家主持今天这个具有特殊意义的书画活动。

首先我想解释一下的是，沉醉、大爱、怪才是无论如何都难以和谐的置放在一起，沉醉.大爱相信大家望文生义，都十分容易并且透彻的理解，然而“怪才”却需要来一番解释的。何以为怪？更何以为才？如果不是拥有与众不同的，超凡脱俗的，就不配定位为怪才。怪才是指行为古怪，思想异常，却又能发现真理的人。这类人通常行为、思想异于常人，难以让普通人理解，是大众议论的对象，但是在某方面却有异于常人的天赋异禀，这里的主人公伍延文可解释为：像一个恶作剧的“孩子”，做了一件怪异的事情，以他独具魅力的作品，彻底地颠覆了东西方传统的艺术和古典的艺术，甚至当代艺术的观念。他的艺术创作犹如灰色的地带，边缘的艺术，难以描述，难以定位，难以规范。是生命的动态，动态的生命，是海阔天空，天马无羁，用自己的天赋去冒险，去放逐心灵自由创作过程中自认为灵魂出窍的最高命题。他的创作不是60度，也不是100度，也不是1000度，而是N度。一个非正常人的发泄，一个有野兽般狂野的宣泄。伍延文的每一次展览，都引来了两种不同的强烈反应，有人说是最好的作品，有人说是最坏的作品。但是每次展览都引起了轰动，引起了反思，留下了不少的疑问和争论。他的画展无法让人们平静，更无法让人们掉以轻心，不能让人忽略和一笔带过，因为他的艺术，他的想象，他的创意把大家都俘虏了，征服了，绑架了。极大地刺激了人们的视觉神经，震撼了人们的心灵，触动了人们美好的向往和想象，撩起了大家审美的兴趣，引领大家回归原生态的大自然。最令我们惊讶和感动的是他每一幅作品都是新的，从不重复别人，也不重复自己。主人公伍延文是一个非常用脑的画家，是一个非常肯专研的画家，他曾经说过，他不愿意其他画家跟他一模一样的风格和特征，他是一块天外来石，不容易被别人雕琢，只能自己雕琢自己，自己完善自己。在这个世界上，他是唯一的。讲到这里，我们应该对怪人怪才伍延文先生颠覆了传统又巅峰了当代，突破了固有的，一成不变的艺术防线，走到了一个特殊的高度，这是他作品中难能可贵的，具有无可复制的最经典，最有价值的完美的体现。

通过前面的说明，我们对伍延文一个大概的印象应该勾勒出来了，下面，对伍延文作一个正式的介绍：伍延文是中国意念野兽派开山鼻祖、“伍氏中国创意书法”中国第一人、中国第一位入选法国巴黎卢浮宫美术展并获奖的跨界艺术家，与吴冠中大师一起当选为影响中国100位艺术大家，北京大学民营经济研究院特聘教授。是目前国内外日渐备受瞩目的当代艺术家。

具体的解读他一些作品，首先解读伍延文的作品不仅仅有难度，更多的是高度以及内涵，他的画既有具象又有意象，又有抽象，有如大象无形，大音希声。当然，你可以这样或那样地解读，可谓高山流水觅知音，人生难得一知己。作为评论家、鉴定家、收藏家、批评家的我自有我自己的系统解读，也作为本次展览的一个导引，但绝对不是最准确的答案，准确的答案只有天知道和主人公伍延文知道。著名画家黄永玉先生也曾经面对伍延文的作品表示了他的评价和感叹：“这小子够大胆呀。”这就是一个大师在某一个角度的评论。广州美术学院院长黎明曾说过“迄今为止也得不出准确的词来定义伍延文的书画，我估算这应该是新艺术的前兆”。下面我就拿伍延文的一些作品来作评论：比如书法一个简单的“马”字那种气势，那种磅礴，那种激情横逸让我们似乎听到了马蹄的声音和马的嘶鸣，似乎看到了马一跃而起，万马奔腾的草原。再看看他的作品“觅巢”的一条红鱼，仿佛让我们看到了到处是污染的海水和杂物，一条绝处逢生的鱼，已无处逃生，它的颜色逐渐变成了警示人类的鲜红色，红得可怕，红得惊悚，可贵之处是他采用了一种鱼和水、生与死的生命哲学意义去互动、去呼吁环保的理念，比艺术本身更具有价值，他的创意超出人们的想象。伍延文先生曾经送我一张作品，画面是天边夕阳下，芦苇荡深处一只国家一级保护濒危野生动物丹顶鹤，中枪后昂起了高高的头颅，不屈不挠，在悲鸣中行将死去，似乎在向人类控诉，大自然的物种应该引起高度的重视，不然人类最终也同样归于灭绝。在这幅作品面前，我不少朋友都似乎看懂了，都似乎感动了，都似乎屏息了呼吸，大家感到很压抑，这就是艺术，一个真正的艺术带给我们前所未有的力量。伍延文所有的作品都有他的创意高度和丰富的内涵，值得我们细细地品读，我建议大家在伍延文先生的每一幅作品中都能找到对应，都能找到相互的默契和那份揪心的感动。

如可以用大家非常熟悉的法国的马塞尔.杜尚举例，杜尚在展览上拿出了他的新作品———男士小便池，这个小便池是他在商店买的，他只是在上面签了一个名字。杜尚此举震惊了整个艺术界，他的出现改变了西方现代艺术的进程。这里不得不把伍延文跟杜尚相提并论，伍延文一出现，同样以惊世骇俗的行为和作品引爆了中国的美术界，引起了方方面面的关注和舆论，这是不争的事实，尤其是他看似无法无天，夸张与抑扬甚至得意忘形自由化的创作，其实是经得起西方、东方、传统、当代的认可，因为在鉴定专家们和艺术评论家认为，他的作品乍一看是狂怪，其实是大智若愚，大巧若拙，从形式的简化到知觉的进化，其实是超越现实，超越梦想，以雄强的笔墨，以色彩的诱惑，以视觉的张力，以华丽的乐章，以极强的生命力让自己的思想升华，以自己曾经遭受过人生无数的苦难演绎成浑身的艺术解(蟹)数在艺术的沸点中涅槃。通过杜尚的“小便池”还有伍延文的“小红鱼”，他们的艺术价值和经济价值怎么体现？当杜尚随随便便在市场上买的小便池，签了个名，就已经成了天价的作品，那伍延文的 “马”字和 “小红鱼”应当怎么估价？始初，当杜尚还是杜尚，当伍延文还是伍延文，殊途能否同归？谁也无法预料。尽管不能相提并论，但是阴差阳错的造物主总会在你不经意的时候给你一个飞吻，上帝一个飞吻，就如同天上掉馅饼，从此便会改变历史，改变命运，改变价值，改变人生。不少的人都看好了伍延文，冥冥中会垂青于他吗？我充满了信心。

我认为伍延文在反映时代精神和个人情感的艺术表现中对形态色彩的大胆运用和狂放笔墨的宣泄，对他的研究、探索和境界是不容质疑的，甚至是难以置信的，只要我们不要处于个人的偏爱和偏见，去随意地曲解和误解，更不要去做管中窥豹的一孔之见，而是从多角度去包容，从发展中去理解，就可以找到我们的共鸣，你会从中发现怪才伍延文出现的几率是非常之小的，他未来的知名度以及他作品的价值是难以估量的，他对中国美术史的贡献不仅仅具有现实意义，更有深远的历史意义。

我认为中国怪才伍延文理应受到大家的关注，艺术同行的关注，理应受到艺术市场的青睐，理应受到艺术界高规格的礼遇。

今天的展览以及学术研讨会在大家非常热烈的气氛中即将落幕，今天大家对伍延文的怪才艺术从内容、形式、风格、意境上那些充满灵气，充满才气的作品作出了很高的评价，不少的发言者都从自身的角度，以及自己理解的角度，纷纷发表了自己的见解和探讨，认为受到了很大的启发，是否可以这样认为，当一个画家达到一定高度的时候，通常的素材、笔墨、色彩，哪怕造型等基本绘画要素已经不那么重要了，重要的是要有创新的观念和发现美的眼睛。怪才伍延文的艺术个案带给我们在座的各位的思考和启发远远没有结束，学术研究将是永恒的。

在这里我代表主办方和伍延文先生，感谢到会的所有来宾；
感谢主办单位：中国艺术学会、广东省包装设计委员会；
感谢承办单位：广东开平碉楼旅游发展有限公司；
感谢赤坎镇人民政府搭建这次的交流平台；
感谢媒体：新华社、新华网、环球杂志、人民网、央视网、中国网、南方网等，以及羊城晚报、南方日报、新快报、广州日报、东莞日报、江门日报、开平电视台等单位；
感谢权威门户网站：凤凰网、网易、搜狐、新浪、腾讯；
感谢策展单位：广州市美缔广告有限公司，感谢我的搭档开幕主持广东卫视著名主持人：刘晓天先生；
感谢开平市立园景区。

本次“沉醉.大爱——中国怪才伍延文作品学术研讨会”到此结束，谢谢大家！