国外音乐教育体系对我国音乐教育的影响

　　摘要：伴随全球经济一体化的进程，世界各国之间的文化交流日益密切，世界上较有影响的音乐教育体系和音乐教学方法通过各种媒介传入了中国，由此便推动了我国传统音乐教育理论和实践的巨大进步。达尔克洛兹、柯达伊和奥尔夫等音乐教育体系在全世界范围内影响都较为广泛，当代的中国十分有必要了解、吸收这些音乐教育体系中的精华，结合我国的实际情况进行“本土化”的改造，从而推动我国音乐教育事业的进一步发展，最终建立一套具有中国特色的面向21世纪的音乐教育体系。
　　关键词：国外音乐教育体系；创新融合；影响
　　一、国外的音乐体系
　　（一）达尔克洛兹音乐教育体系
　　埃米尔·雅克·达尔克洛兹是瑞士著名的音乐教育家，他在1902年创立了“体态律动”的学说并且形成了一套自己的音乐教学方法。他认为：音乐教育的最终目的或者根本目的就是进行审美情感教育，要想达到教育的真正目的便要不断的进行积极的情绪体验。由于人的各种感官都十分敏感，人对音乐的情绪体验自然也就十分敏感，而这种情绪体验不单单是听觉体验，同时还包括视觉、行动、感觉等各个方面，也就是人的整个身体都需要接受训练。
　　与此同时，达尔克罗兹还十分注重即兴活动在创造性音乐教育活动中的重要性。即兴活动指的就是从事音乐的人能够即时做出对音乐表现、音乐判断的具有创造性的音乐行为。即兴活动对从事音乐的人要求十分苛刻，他们不仅仅要有一定的音乐表现能力，同时还要有丰富的想象力、快捷的反应能力和有条不紊的音乐思维，能够对节奏、音色、音强等进行较好的把握。这恰恰反映了音乐学习的本质，又展现了音乐教育的创造性所在。
　　他还认为，每个人都具有与生俱来的音乐天赋，但是音乐学习的能力并不是与生俱来的，能力往往依赖于成长的环境、接触的音乐教育程度，最重要的还是要通过后天的努力，刻苦学习来获得。那么进行音乐教学就要为听课者创造轻松、和谐、愉悦的学习环境，同时教师也要充分的认识到，他们面对的不仅仅是单纯的音乐教学，更是对人音乐素养的培养和人格的塑造，音乐教育即不是单纯的音乐表演和音乐表现教育，也不是少部分人所追求的音乐陶醉，更不是单纯的追求纯技术，技巧，音乐教育的最终目的是创造机会让每个人都参与其中、充分展现自己。达尔克罗兹音乐教育体系第一次在理论和实践两方面确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，为音乐教学做出了巨大的贡献，由于历史，地缘等诸多原因了解认知该教学体系在国内还比较少，所以非常有必要进一步认知，借鉴和学习。
　　（二）柯达伊的音乐教育体系
　　佐尔坦·柯达伊是匈牙利著名作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。以他的名字命名的“柯达伊教学法”是现今世界上影响最为深远的音乐教育体系之一。这个教育体系不仅仅是单纯的教育方法更是具有深刻哲学思想的教育方法，还具有极高的艺术和审美要求，是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。它的基本教育思想就是：以自己本民族的音乐为基础，他认为简练、淳朴、富有情趣的民间歌曲是引导孩子热爱音乐、继承优秀音乐的必由之路。同时要把歌唱当作音乐教学的主要手段，儿童只有积极的参与到艺术实践之中才能够真正获得音乐的审美体验，歌唱是音乐教育普及的主要手段和有效途径，还有就是在音乐教学中应该顺应儿童自身的发展趋势，不一定要完完全全按照音乐学科的教育结构进行教学，这样往往会扼杀学生的想象力和积极性。
　　柯达伊认为儿童学习音乐应该是快乐的同时也应该是充满兴趣、循序渐进的，不应该是枯燥无味的书写、识谱练习，更不能是纯粹的学习音乐专业名词和概念的过程。柯达伊音乐教育体系的最终目标是“让音乐属于每个人”。他认为音乐和人的生命本体有着密切关系，人的生命中不能没有音乐，没有音乐的人生是不完美的人生。音乐是人的心灵的表现，音乐能够满足人在精神上的需要，是我们生活中的有机部分。他还认为好的音乐教育方法不仅仅能够极大程度的提高学生的音乐能力，而且还能够促进该学生其他科目的学习，还会促进孩子智力和情感的平衡发展、健康成长，被这样培养的孩子拥有精神生活还拥有独立思考的能力，这对他未来的发展都是有益的，音乐教育在学校的重要性，甚至超过音乐本身，培养音乐的听众就是在培养一个社会。
　　二十世纪八十年代柯达伊教育模式进入了中国，我们经过二十多年的不断探索和实践，柯达伊教育模式已经深入我国的音乐教育教学活动之中了。在我国，现今许多的教师会自觉不自觉的在自己的教育活动中融入了柯达伊教法，他们往往会从歌唱教学入手还要结合本民族音乐并且熟练运用柯尔文手势，尤其是近几年来的中小学音乐教材大多数都借鉴了柯达伊的音乐教育体系。我国的音乐教育环境与西方存在很大的差别，班级中人数普遍较多、硬件设施不齐全等是我国中小学音乐课堂的缺陷或者说是软肋。对于绝大多数学校来说，广泛普及音乐乐器进入课堂同时倡导音乐课上进行自由律动也变得不太现实，然而“柯达伊教学法”却倡导“从歌唱教学人手”，也就是以歌唱教学为中心，甚至在刚开始时不需要任何乐器伴奏的音乐教学法十分适合我们目前的国情，自然会备受推崇。柯达伊音乐教育思想体系对于解决我国现阶段音乐教育中存在的问题具有很多可取的地方，很有必要认真钻研柯达伊音乐教学法。
　　（三）奥尔夫音乐教育体系
　　卡尔·奥尔夫是德国音乐教育家、作曲家。奥尔夫音乐教学法是在世界上具有广泛影响的音乐教学体系之一。“原本性音乐教育”是该体系的主要的风格和特点。原本性的音乐指的就是那些最原本、最朴实的音乐素材。奥尔夫自己认为：“原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；他是一种人们必须自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。”由此可以看出，奥尔夫将音乐的行为方式作为说明其“原本性音乐”的首要特征。但是，对于原本性、元素性的意识和追求并非始自奥尔夫，早在他以前，瑞士教育家培斯塔洛奇曾创立元素学的教育学说，关于原本性的理论和论点也早已确立。可是对于原本性音乐的音乐教育和教学理论和实践，却以奥尔夫最为出类拔萃。他认为原本性音乐是先于智力的，同时是最本真的、最接近自然的，所以追求音乐的原本性就是追求回到人类和人类音乐的源泉。对源泉的回归才使得奥尔夫的音乐和音乐教育具有自然、质朴却又极富表现力和感染力，具有震撼人心的力量。