国外当代高等美术教育对我国大学美术教学的启示
【摘 要】当前国外一些美术院校的教育模式和教育理念都给我们一定的启示作用，在高等院校的美术教学中我们应该借鉴国外学校的先进经验，采取相应的措施解决当前教学过程中存在的问题，不断加强我国高校美术的创新。本文就国外当代高等美术教育对我国的启示展开了深入探讨。
【关键词】国外；当代；美术教育；美术教学
中图分类号：G40-014 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）23-0162-01
随着我国高等教育改革的深入发展，高校美术教育遇到了一些发展瓶颈，像如高校扩招政策的推行使得学生生源质量下降，学生易受不良社会风气的影响，这种种现象都不利于高校学生接受到更好的美术教育。因此我们要借鉴国外先进经验，分析我国当前高校美术教育中存在的问题，并寻求相应的对策来加以解决。我们在学习国外先进教学经验的同时，也应该结合本国的实情和社会发展的实际需求，构建一套具有中国特色的美术教育体系，从而培养出具有审美情趣和美术素养的专业人才，真正发挥出高校美术教育的价值和作用。
一、国内外高等美术教育的教学现状
国外高等美术教育通常分为两种模式，一是把美术专业设置在综合型的普通高校内，把美术史作为独立的人文学科，侧重于培养美术专业的理论研究型人才。另一种则是把美术专业设置在专业型艺术院校当中，侧重于培养艺术创作型人才。我国在综合型学校开展美术教育的较少，只能够选择后一种教学模式。[1]而在欧美国家则把美术史作为独立的人文学科，在许多综合型大学内备受重视。像如牛津大学和剑桥大学专门设置了美术史专业，而加拿大的康大美院则把视觉艺术分为雕塑系、绘画系、摄影系等，在针对本科生的教学中，学生除了要学习美术系要求的必修课程之外，还可以去其他院系甚至是其他学校进行选课。而我国从八大美院到专门的美术院校，在美术教学课程的内容设置上都较为雷同，并且对美术专业没有进行细致的划分。不仅如此，学生们很少有机会去美术馆或是博物馆观摩艺术品原作，出去写生、参观的机会也较少，缺乏实践经验，这就使得学生们创作出的作品缺乏生活元素。综上国内大学美术教学中缺乏文化内涵，缺失艺术标准是其主要特征，今后要改善国内的大学美术教学应该解决好这方面的问题。
二、观念上的差异
国内大学的美术教育其实与国外大学的美术教育存在着较为明显的差异，具体来说。国内强调的重点在于“教”，即在实际教学中过于强调技法的训练，却忽视了学生主观能力的培养，抹杀掉了他们的个性，长此以往根本不利于学生的发展。此种教学观念之下，国内大学的美术教育根本无法达到预期的效果。而国外当代高等美术教学中，强调的是启迪式的教学模式，在肯定学生个性以及能力的基础之上，教师会深化学生的认识，让其能够发挥好自身的个性。[2]综上我们必须在最短的时间内建立起具有自身特色的美术教育体系，改变传统的教学模式，尊重学生的自主性，为学生创造一个宽松开放的空间，以此来推动国内的大学美术教育教学不断发展。让学生能够更加积极主动地消化知识，不断进步。
三、如何缩小国内美术教育与国外的差距
综合实际分析，要想缩小国内大学美术教育与国外之间的差距，应该落实好以下几个方面的工作。首先应该改变传统的教学方法，丰富教学内容，在教学中应该着重突出创造性思维的培养。这是一种具有创新意义的思维活动，以创造性思维为出发点能够提高学生的综合素質。在现有基础上应该加大思维训练课程，引导学生化被动学习为主动学习，变模仿性学习为创造性学习，让他们爱上美术学习。其次现阶段国内大学美术教学应该与社会需求相结合，在以互联网技术为代表的高新技术的推动之下，新兴的美术专业必须满足以下特点才能够长盛不衰，即以市场为导向，强调艺术与技术的融合，以培养社会实用型人才为目标。推进美术教学的专业化以及实用化也能够不断提高大学美术教学的教学质量。最后在力所能及的范围内要开阔学生的视野，多组织学生参观美术馆以及博物馆，这能够帮助学生实现课本知识与现实生活的完美融合。只有在亲身体验中去感受美术作品的内涵，才能够将其内化为个人的人文素养。要用一种开放、包容的学习态度，学会取长补短，如此才能够不断缩小国外当代高等美术教育与国内大学美术教育的差距。
四、总结
美术教育在国内高校由来已久，因为多方面因素的影响目前它仍与国外当代高等美术教育存在很大的差距，今后我们要正视国外美术教育对国内大学美术教学带来的启示。以此为切入点不断提高教学效率，推动我国大学美术教学的不断进步，但在这个过程中仍有许多问题需要我们去加以落实。上文中笔者从日常的工作经验出发，对这类问题进行了总结，希望能够对相关工作的落实有所帮助。
参考文献：
[1]陈池瑜，陈璐，郭良实，穆瑞凤，许俊，王珺英.“十二五”期间我国美术学科研究成果概述[J].艺术百家，2015，31（06）：26-39+47.
[2]冯民生.论全球化背景下我国高等美术教育的文化自觉[J].西北美术，2012，（03）：5-7.
