以大学生艺术团为桥梁的旅游演艺产品开发研究

　　摘 要：校企合作是高职院校人才培养模式的特色，是由企业、学校合作培养学生的教育模式。艺术类学校想要培养符合演艺团体要求的合格人才，必须要与当地企业旅游演艺团体联手，相互融合、对接，实施校企合作的“人才共同培养、过程共同管理、成果共同享用、责任共同承担”模式。本文以校艺术团为桥梁在当地旅游景区中探索出独特的校企合作模式，提出相应的发展对策，共同实现双方互利、互赢。
　　关键词：校企合作；开发研究；艺术教育
　　一、旅游背景和政策支持
　　在《国务院关于加快发展旅游业的意见》中，将旅游业作为国民经济发展的支柱产业，并提出了“旅游业兼具经济和社会功能，资源消耗低，带动系数大，就业机会多，综合效益好”的优势。《国民经济行业分类》指出“旅游产业和文化产业都属于国民经济的第三产业范畴”，该文件认为旅游产业属于文化产业的同时也属于经济产业，它具有很强的经济特性和文化特性。旅游是文化的重要载体，文化是旅游的根基，这两大产业之间具有天然的融合性，它们各自的产业特性是这两大产业融合发展的内在基础。在体验经济和休闲经济时代背景下，旅游产业面临转型升级、全面提升产业综合素质的严峻挑战。
　　因此，我们要大力推进旅游产业与文化产业以及其他相关产业的融合发展，从而拓展旅游产业，形成新的旅游消费趋势。同时，国家也一直强调加强素质教育、把艺术课程课时开足，根据教育部相关规定，将全面取消体育特长生、中学生学科奥林匹克竞赛、科技类竞赛、省级优秀学生、思想政治品德有突出事迹等全国性高考加分项目。唯独艺术特长没有被教育部取消高考加分，可见艺术教育学科在国家政策层方面得到了肯定。
　　职业院校音乐表演专业也必须同其他专业一样，实施校企合作，主动培育市场，这是提高人才培养质量和学生就业率的必由之路。职业院校音乐表演专业在实践校企合作办学模式中应以当地文化艺术市场对本专业的需求为导向，从学生实际学习程度出发，立足于旅游演艺产品文化大环境，与当地文化艺术市场不同层次具有主导地位的文化团体、艺术培训部门进行深度合作，探索出独特的音乐表演专业的校企合作模式，共同实施人才共同培养、过程共同管理、成果共同享用、责任共同承担”，实现双方互利、共赢。
　　二、校艺术团与当地景区的校企合作模式
　　随着旅游文化市场的体制改革，景区中艺术团对演员的专业能力提出了较高的要求，艺术团的学生需要更多的舞台实践提升自己综合能力，但是由于院艺术团规模较小，并且也不断在适应市场的变革中，所以市场上给予学生的演出是少之又少，与校内的舞台实践相比，校外实践演出也存在很多的不确定性，活动开展与组织经常处于被动接受的状态。为了改变这种状态，加强与当地景区艺术团团体合作，构架学校与景区合作桥梁，将综合素质培养、专业技能紧密结合，创建独特的以大学生艺术团为桥梁的“校企合作”模式。
　　校艺术团的成员全部由学院中青年教师和专业优秀的在校学生组成。学院以艺术团面向社会所承接的项目任务来驱动导向教学实践内容，在校内完成课程的教学、企业所要求的演出节目排练及排演合成，每周特定的时间在景区向游客进行实践演出。
　　三、大学生艺术团为桥梁的旅游演艺产品开发运行构架
　　（1）、合作背景
　　浙江横店影视职业学院是浙江省目前唯一的以“影视”为特色、涵盖相应领域相关专业的高职院校，地处全国首个国家级影视产业实验区——浙江横店影视产业实验区内，入驻该区中外影视企业达600多家；学院邻接的横店影视城更是全球规模最大的影视拍摄基地，被誉为“中国好莱坞”。学院由5个分院组成，其中表演艺术学院分别成立了儿童剧团、民乐团、人物造型秀、影之韵艺术团，有效地整合了我院艺术人才，更好的服务了各单位企业的文化活动。
　　橫店四共委名下有横店文化产业联合会（包括圆明新园）、文化艺术娱乐中心等多个文化产业，其中圆明新园拥有大型演艺节目及演员团队；文化娱乐中心专门设立4个专业舞台，聘请剧团演员免费为当地老百姓演出。目前横店圆明新园分为新圆明园、新长春园、新绮春园、新畅春园四大园区（又分别称为春苑、夏苑、秋苑、冬苑），近两年春园和夏园陆续试营业开放，全部景园将于2016年底前建成开放。横店旅游市场竞争比较激烈，原有的10个景区都有自己相对成熟的管理模式以及特色旅游演艺产品，因此创新演艺产品类型就成了启动市场新热点、保持景区竞争力的当务之急。
　　作为高职音乐及表演教师，我们有责任培养一批高、精、尖艺术人才，要求他们必须具备娴熟的专业技能，“上岗能干，上台能演”。有责任为学生提供实践的机会与平台，让我们的学生在参加剧目演出中，得到真正的实战经验，不再拘泥于课堂教学，充分体现高等职业教育的特色和属性。学生在参加演出的同时，不仅能推动了学生职业技能的提升，也能解决企业短时间的人力紧张问题。
　　（2）、合作内容及运行机制
　　1、选择合作项目平台，构建共同利益点
　　在横店圆明新园中，学院师生共同参与了奥地利馆乐器的选取、场馆的布置等；场馆内水晶钢琴、吉他等乐器的摆放、展出，每周六日上午10.00到11.30，下午1.30到3.00，15、16级音乐表演学生，会在此演奏贝多芬奏鸣曲，让游客欣赏到高雅艺术之美。
　　大学生艺术团在圆明新园的桃花圣地——武陵春色演出。此次演出是由音乐表演专业带头人统筹组织，专业教师采取了分组教学加乐团训练相结合，按照民族乐团吹管、打击、弹拨、弦乐四大声部，分别由四位老师分组授课排练《茉莉花》《花好月圆》《金蛇狂舞》《十面埋伏》《渔舟唱晚》《喜洋洋》《春江花月夜》《步步高》《春节序曲》等节目，从基础做起，每周两节；指挥带领乐团成员集体训练，提高声部配合、和声概念，每周两节。学院建立了艺术团演出经济报酬制度，参照社会表演艺术团体的做法，将演出收入作为艺术团师生发放薪酬。按教师每场150元，学生每场50元的标准，以参演的场次计酬，并制定相应奖励的激励机制。演员近二十多位师生在春苑《武陵春色》《规月亭》、夏苑《奥地利馆》进行演出，意在弘扬传统文化，同时锻炼艺术团学生的实践能力。由学院教师和学生艺术团组成的室内乐小组在圆明新园的桃花圣地--《武陵春色》演出，恰逢中央电视台网络直播，全国观众一览圆明新园的春色，随着《茉莉花》的优美旋律赏花品乐。